lunes, 30 de marzo de 2015

Slayer- Dr. Music Festival, 1996.

Probablemente en la ya mítica primera edición del Dr. Music Festival en 1996 la banda Thrash Metal que todo el mundo quería ver era Sepultura, el show de los brasileños cumplió de sobras con las expectativas y fue espectacular, demostrando que estaban en su máximo grado de popularidad gracias al ya clásico "Roots (1996)". Eso si, al día siguiente tocaban Slayer, que si bien llegaban con un disco de versiones Punk bajo el brazo "Undisputed Attitude (1996)"  el cual no le hacia demasiada gracia a sus seguidores más Metal Head, para mi representaba un plus para ver a la banda en ese terreno y por que no, que su show coincidía con el de los británicos Blur justo en el escenario de al lado, huelga decir que las sonoridades infernales aplastaron a las del brit pop, el propio Tom Araya hizo un comentario al respecto cuando entre los temas de Slayer se oían las mismas.


Personalmente ya había visto a la banda varias veces, una por ser demasiado joven e inocente (Clash Of Titans) y otras por mostrar más interés en los shows de sus teloneros (Corrosion Of Conformity y Machine Head), no había prestado excesiva atención a las descargas sonoras que tenia delante. Pero en el Dr. Music todo cambio para mi, y un show que empieza con "South Of Heaven" y finaliza con "Angel Of Death" te impacta y mucho. Mientras tanto, sonaron covers de TSOL o Verbal Abuse y una selección de todos sus albums, aplicándose en un show que mostró todas las influencias de la banda y una velocidad que ya me engancho con la banda.

martes, 24 de marzo de 2015

Jon Spencer Blues Explosion "Freedom Tower (2015)".

Si por norma sabemos que la JSBX respira al 100% la ciudad de New York, en su nuevo disco ésto se amplifica todavía más y su influencia esta más presente que nunca. Desde la cultura y el ruido de la calle influyen el disco y éste presenta lo bueno y lo malo de la gran manzana, desde el terror, el amor, la gente, el baile, etc... todo esta en la nueva propuesta de la JSBX que retoman ese aire más chulesco y sucio de sus obras de los noventa, dejando de momento aparcado el lado más visceral de su vuelta, evidenciando que ya no están tan enfadados y que solo tiene que empezar la fiesta! 


Curiosamente el titulo que abre el álbum "Funeral" no parece incitar a la fiesta, pero es algo así como un rock garage sobre una tumba, que da inicio a la fiesta, "Wax Dummy" es puro vacíleo con el punteo de guitarra marca de la casa y cargado de cambios de ritmo que enganchan unos con otros en forma de corta y pega, "Do The Get Down" te devuelve a los tiempos de "ACME(1997)" de un plumazo, un tema con todo el Funky de las calles de NY, basta con pegar un vistazo al vídeo de adelanto, con ese aire a lo "Paul's Boutique". "Betty vs. the NYPD" ejerce de fuerza bruta con una potente base rítmica, sucia e inmediata y con esas guitarras que crujen, "White Jesus" aporta poco a los que ya hemos escuchado, pero tiene el sello marca de la casa para dar paso a "Born Bad" compleja y rápida que aplica unas revoluciones Funk a medida que avanza.



"Down and Out" se me antoja excesivamente básica dentro de los parámetros de la banda, "Crossroad Hop" efectos y aire de Hip Hop de vieja escuela sobre las bases del Blues e incluso guitarras stonianas, "The Ballad Of Joe Buck" fugaz y con un Jon en clave MC aporreando su teremin sobre el ritmo de batería, "Dial Up Doll" se nutre de formas básicas rockeras en un tema clásico de la banda. En la recta final "Bellevue Baby" un blues marca de la casa, con guitarras juguetonas y dinámica base rítmica, "Tales of Old New York: The Rock Box" retrata de forma directo el vejo NY y "Cooking for Televisión" cierra el disco como si nos encontráramos veinte años atrás en un ejercicio de Blues atípico, sin duda la JSBX is Number One!



viernes, 20 de marzo de 2015

1974…….Is The Year.

El año 1974 es importante para mí, es el año de mi nacimiento y me resulta un dato importante cuando lo relaciona con algún evento o momento de las bandas con las que he crecido y formado musicalmente. Repasando esos momentos en el Billboard la lista de eventos destacados es larga, ordenada por meses te muestra algunos momentos interesantes, aquí os dejo alguno.


Grand Funk tras soltar un buen puñado de dólares consiguen los derechos de su propio nombre sobre su manager Terry Knight, Yes agota los tickets para el Madison Square Garden de NYC sin apenas publicidad, Cher se divorcia de Sonny Bono, KISS y Rush lanzan su disco de debut o los Ramones actúan por primera vez en New York y Van Halen hacen lo mismo en Subset Strip LA. 200.00 personas abarrotan el mega evento California Jam Rock Festival y contemplan shows míticos a día de hoy de Emerson, Like And Palmer, Black Sabbath (con Tony Iommi sin bigote), Deep Purple (con un Blackmore fuera de si), Black Oak Arkansas y The Eagles. 



Queen tocan por primera vez en USA abriendo para Mott The Hoople o en Boggie Post Ziggy Stradust arranca en Monmtreal el Diamond Dogs Tour. AC/DC debutan de forma oficial con Bon Scott a la voz, Mick Taylor deja después de seis años The Rolling Stones o bien el Alice Cooper Group original se separa, pasando Vincent Furnier a adoptar el rol de Alice Cooper en solitario y con el que sigue en la actualidad. Como veis son solo algunos de los momentos importantes de un año que como tantos otros de la década de los 70’s marco el rumbo de la música.

lunes, 16 de marzo de 2015

The Throbs "Second (2015)".

Si bandas como Rock City Angels, Johnny Crash o Blackeyed Susan tenian segundos discos que no llegaron a ver la luz por cosas del destino, The Throbs no son menos y parece que un buen puñado de canciones estaban criando polvo hasta ahora, ya que bajo el original titulo de "Second (2015)" han visto la luz. En la reedicion del clásico "The Language Of Thieves & Vagabonds" ya pudimos degustar dos de las piezas aquí presentes, la cargada de influencia blues y de final espectacular "The Queen of Borrowed Light" y "Rainbow" bien cargada de guitarras Slide como bonus. 


Posiblemente la banda grabaría estos temas cuando estaban inmersos en su propia autodestrucción, pero sin llegar a la altura de su debut nos encontramos con una colección de temas muy interesantes y a la altura de la leyenda, desde los aires Zeppelianos de "The Hill", el Sleazy influenciado por el blues de "Let me Come Inside" o el vacileo de "Mudslide". La balada con suaves slides "I Think Were Running Out Of Time" o bien dentro de los mismos parámetros suaves "Walk With Me", aunque ésta última menos inspirada y más básica contra resta con los aires del Sunset de "Driftin" y las guitarras en primer plano.



"Just A Shade Off" me recuerda a Britny Fox en clave Rock and Roll a ritmo de Piano y "I'm Coming For You" remata de forma gamberra durante sus casi ocho minutos, donde se pasa del Sleazy Canalla al blues en forma de Jam y retomar el Hard Rock. Así mismo, se incluyen dos temas en formato demo, "You're So Sick" suena fresca e inocente, básica pero chillona, así como "Burnt Roses" con cierto regusto Punk en voz y coros. Este álbum demuestra la importancia de las bandas de hard Rock o Sleazy que salieron a finales de los 80's, tenían influencias y muchas ganas de parir mucha música, es un lujo disfrutar de "nuevos" temas de The Throbs en 2015.

miércoles, 11 de marzo de 2015

Mark Lanegan Band- Sala Bikini, 10/03/2015, Barcelona.

El show de Mark Lanegan arranca de forma intima y pone su punto final abrazándose a la electrónica, dos polos en principio opuestos de los que actualmente se alimenta un Lanegan que ya lleva un tiempo jugando en la liga de sonidos actuales y que ha mutado en una propuesta más luminosa en sus recientes discos, aunque sin dejar de lado la oscuridad y la austeridad del pasado, pero con otro enfoque. Si revisamos el Set de la noche, queda claro que el pasado solo asoma en momentos puntuales y que este se nutre de sus recientes composiciones, dejando solo unos momentos presenciales de su obra mas añeja, que todo hay que decirlo llenan mucho más que ciertos pasajes actuales llenos de arreglos de teclado que sonaron excesivamente 80's, descolocando al personal. 


Referente a Lanegan, éste se mostró algo más activo (dentro de lo que supone su figura impasible,si bien es cierto que entre tema y tema parecía totalmente descolocado), especialmente en los momentos más vigorosos como "Quiver Syndrome" o "Hot The City" donde se retorció sobre su pie de micro. Así mismo, en los sonidos más electrónicos "Ode to Sad Disco" o el final con "The Killing Season" en clave remix, éste los disfruta e incluso marca el ritmo de baile dentro de sus parámetros. Se acordó de su amigo Greg Dulli interpretando la oscura y tranquila "Deepest Shade" de The Twilight Singers y se acordó de su banda madre Screaming Trees escarbando en una pieza desconocida para la gran masa como "Black Rose Way" (incluida en el álbum "Last Words (2011)" de grabaciones no editadas) que supo a gloria, con Lanegan aplicándose en su papel más rockista y la banda que lo acompaña disfrutando dejando llevar doblando guitarras, ésto solo da que pensar que es totalmente necesaria una reunión con los hermanos Conner y Barret Martin. 


En resumen, el show contentará a los fans que se han enganchado a Lanegan en sus últimos discos o colaboraciones (UNKLE, Moby, etc...) y a los fans de siempre que no tienen problema con su presente, aunque éstos empiecen a echar en falta más visitas a su repertorio más añejo. Por otra parte, el fan de la etapa clásica, quizás debería alejarse de sus shows,ya que puede salir ciertamente perjudicado y pensando en dejar de lado al artista de Washington.

Review by T-Bone.

jueves, 5 de marzo de 2015

Heavy Trash......Vive Le France 2015!

"Les Nuits de L'Alligator 2015" es el tour que ha llevado durante febrero a Heavy Trash por Francia (Una pena que no hayan decidido dar el charco al país vecino) acompañados de Bloodshot Bill y Hayseed Dixie. Esto que implica que tenemos al Jon Spencer 100% activo de vuelta con un disco de rarezas de Heavy Trash "Noir! (2015) para el mes de Abril y "Freedom Tower (2015) de la Jon Spencer Blues Explosion a listo para salir al mercado. 


Con un repertorio lleno de covers de material oscuro de James Brown o Chuck Berry entre sus temas propios y en el formato eléctrico acústico la banda se desarrolla como quiere (por lo visto en los vídeos) y personalmente creo que esto esta relacionado con que Jon haya dejado ya en el pasado sus problemas personales.