lunes, 28 de mayo de 2012

The Cult “Choice Of Weapon (2012)”.

Por una parte, no fijéis la mirada “Love”, “Electric”, “The Cult” o “Beyond God and Evil”, pero por otra parte no los perdáis de vista, vamos mirarlos de reojo. Está claro que sería absurdo que la banda recreara una y otra vez los mismos “Riffs” en cada uno de sus discos (aunque a veces da la sensación que eso es lo que quieren sus fans), por lo que es de agradecer sus intenciones de amoldar su sonido según su estado de ánimo. Aunque hay que reconocer que Astbury y Duffy han errado el tiro en alguno de sus giros musicales por mirara al futuro en exceso o adaptarse a los tiempos. De este “Choice of Weapon (2012)” hay que destacar que regula de forma efectiva casi todas las caras de la banda de una forma lógica y acertada, es decir, los sonidos conocidos se han nutrido de nuevas influencias, que curisamente son cada vez más retro en sus formas.
“Lucifer” y “For The Animals” ya las conocíamos y nos advirtieron que el pasado de la banda se había conjurado con su presente y futuro, de manera que todo seguía en su sitio pero de una forma más interesante, presumiendo un disco realmente interesante y compacto. La inicial “Honey From A Knife” despliega de forma clara lo que comentaba anteriormente, riffs muy logrados, coros de chicas, base rítmica súper dinámica, piano “Stoogiano” y un Astbrury que demuestra con su voz que está en forma.
Los medios tiempos también están muy bien compactados y como no, tienen ese aire de épica controlada que la banda siempre aplica a los mismos, “Elemental Light” y “Life Death” se alimentan de ella y en el caso de la segunda, el piano juega a su favor, así como el solo Zeppeliano de Duffy al final del tema.
La vieja escuela en forma de “Riffs” la aporta “The Wolf”, que desempolva los fulares de Astbury y la melena rubia de Duffy, “Amnesia” podría ser otro ejemplo, pero mirando hacia los 90’s con una línea de bajo que dinamiza el ritmo del tema. Podríamos decir que “A Pale Horse” es la pieza más básica del álbum y que como contrapunto “Wilderness Now” podría tratarse de “Power Ballad”.
Los famosos temas de la capsula de 2010 forman parte de la edición especial del álbum, y en la edición de vinilo se incluye como single de color blanco. La verdad es que son el enlace lógico entre los temas del nuevo disco y “Born Into This (2007)” ,“Every Woman Is A Star” mira de reojo a “The Witch” o “Until The Lights Takes Us” que aporta oscuridad y algo de complejidad, son ejemplos de por donde quería tirar la banda hace un par de años.

Por último, sería una pena que la banda no aprovechara y confiara en sus nuevos temas en su próxima gira, tocando un buen puñado de los mismos de forma equilibrada con sus clásicos. Creo que sería absurdo volver a ver otra vez su repertorio habitual teniendo este gran nuevo disco en el mercado.

viernes, 25 de mayo de 2012

Jack White- It's Alive.

“Blunderbuss (2012)” sin duda es buen disco, y Jack White es de aquellos artistas que todo lo que toca lo hace de forma personal, yo lo sigo prefiriendo en su aventura con The Raconteurs, o lo que es lo mismo su versión más Rock. Al visionar su directo en el programa que dirige Gary Oldman “Unstaged Show”, los temas del album citado anteriormente todavía ganan más matices y aromas añejos.
El show se divide en dos partes, la primera menos eléctrica y con banda femenina “The Peacocks” donde White se rodea de bellezas que “acarician” de forma muy efectiva sus instrumentos y sobre todo del apoyo vocal. Después de un parada (demasiada larga para mi), los hombres toman el escenario bajo el nombre de “The Buzzards” y la electricidad y blues se adueña de la segunda parte del Show.

El repertorio se centra en su nuevo disco, pero hay tiempo para temas de casi todas sus aventuras, y todo bajo una exquisita puesta en escena, con unas tonalidades de luces en Azul muy retro, dando forma aun show especial.
 

domingo, 20 de mayo de 2012

Soulsavers (Feat Dave Gahan) " The Light The Dead See(2012)".

El nuevo disco de Soulsavers podríamos considerarlo como el tercer disco que ha grabado Dave Gahan fuera de Depeche Mode, me explico. Creo que Soulsavers han tratado la música basándose en la voz de Dave, lo cual implica que bajen el nivel en relación a sus discos anteriores donde se fusionaban mejor con sus invitados, destacando siempre Mark Lanegan. Con esto no quiero decir que no nos encontremos con un buen disco, ni mucho menos " The Light The Dead See(2012)" contiene buenas canciones y Gahan amolda su voz a la perfección, vamos que se siente a gusto, recordemos que la última gira "Tour of The Universe" que paso por nuestro país de Depeche Mode, la banda que abría esos shows era Soulsavers con Lanegan y seguro que más de un ensayo compartirian juntos.
En el album, salvo dos pasajes instrumentales todos los demás tienen la voz de Gahan con diferentes acompañamientos vocales femeninos. "In The Morning" destapa la lata de forma efectiva con un Gahan jugando con su voz sobre la música realmente organica, "Longest Day" es el "Revival" particular del disco, mira claramente al mejor tema de la banda, cosa que puede parecer innecesaria, pero hacen un single efectivo de aire gospel y elaborado. Otra de mis favoritas es "Gone Too Far" mas descarnada de la cuenta que rompe con sus predecesoras "Presence of God" y "Just Try" que se quedan en agradables aunque deliciosas para el oído.


Al igual que "Take me Back Home", donde la voz de gahan se muestra a gusto entre las féminas más gospel, o bien "Bitterman" claramente del universo Depeche Mode tranquilo de última hornada o las acústicas de la final "Tonight" comportan un disco muy relajado para disfrutar en la calma, que como ya he comentado no considero que este a la altura de los anteriores de la banda. Ahora solo toca esperar un Tour con gahan y si también se apunta Lanegan para dar la replica en las voces seguro que sera tremendo.
  

miércoles, 16 de mayo de 2012

Puma Suede "Cool Classic".

Adoró las zapatillas deportivas clásicas (bueno ahora Sneakers), siento predilección por las Converse Chuck Taylor, Adidas Gazelle, Saucony Jazz, Vans Chucka, etc.... y necesito tenerlas en mi armario!!! Con el modelo Puma Suede no podía ser menos, y desde hace unos pocos días mi querida Sophie ya ha puesto fin a la ausencia de ellas cerca mio, si son solo piezas de vestir, pero necesarias, je,je...
Sobre las Puma Suede, como en todos los modelos "míticos" las han llevado infinidad de artistas y se hacen las innecesarias rediciones con dibujitos, etc....como estas del artista gráfico y ex poseedor de uno de los sellos discograficos Stoner por Excelencia "Man's Ruin", Frank Kozik. Aunque siempre hay algunas adaptaciones con estilo como estas "Los tatuajes de las Puma Suede" del blog Pousta. 
Por último sirva este post como homenaje al fallecido Adam Yauch de Beastie Boys, habitual de las Puma Suede.

sábado, 12 de mayo de 2012

John Lindberg Trio “Hell Of A Ride (2012)”.

Atentos!!! Tomad los sonidos de Georgia Satellites, Stray Cats, Social Distortion, The Cramps, George Thorogood and The Destroyer o Jason and The Scorchers y prepararos un cocktail vía Suecia, ingerirlo y ya podréis degustar la música de John Lindberg Trio. Su nuevo álbum es una bomba “Hell Of A Ride (2012)” te noquea desde el principio con “Honey Hush” y no para durante todo el disco, no inventan nada, pero lo más sorprendente es que todo lo que penetra tus oídos viene de Suecia (o no debería ya sorprendernos a estas alturas su procedencia).
“Dont Bug Me Baby” es pura tradición Rock and Roll o “Deep In The Dirt” puro vacileo al estilo 80’s, de cuando la MTV azotaba las cabezas de la juventud. La balada “Hearts on Fire”, marcada por la bonita voz y el tono Country emociona, las Slides de apoyo y los coros femeninos, la hacen una necesidad entre guitarrazos. Pero si creo que hay un tema redondo, ese es “California”, en la línea del nuevo álbum de Social Distortion, pero más vintage, como si Chris Isaak se marcara una Jam con los de Orange County.
Con todo esto, solo estamos en la mitad del álbum, la segunda mitad, no se queda corta y “Muddy Water” asoma en forma de Country Blues potente, “Got Some Lovin” se dota de un contrabajo muy rasposo y nervioso, o “Ready Now” más clásico y de sombrero Cowboy forman parte de un disco de lo mejor que últimamente estamos escuchando, al menos para mí.

miércoles, 9 de mayo de 2012

Rich Hope- Sala RockSound, 08/05/2012, BCN.

El show de Rich Hope en Rocksound en una noche calurosa de un martes cualquiera de primavera, es de aquellos días en los que te sientes afortunado de formar parte de las 40-50 personas que se han acercado para empaparse de Rock & Roll, Boogie, Blues, Rockabilly, etc... y todo tamizado sobre una capa Vintage que Rich saca de sus guitarras y de la unica y efectiva batería que le sirve de base rítmica.
Rich domina su instrumento como el que más, vacila con la gente, explica sus historias de las que posiblemente la mayoria solo pillamos frases sueltas, pero el tio no se corta. Aunque la música es lo más importante, ese disco "Is Gonna Whip it On Ya" es fantástico, por no decir el single "I See Trouble" (puedes descargarlo en su web http://www.richhope.com/). Poco a poco Rich se metió en su papel y acabo entre la gente totalmente desbocado, dandonos lo que necesitabamos, que paradojimanete es lo mismo de siempre, pero realmente bien tratado por su parte y mejor recibido por la nuestra.

jueves, 3 de mayo de 2012

The Gaslight Anthem “45 (Single, 2012)”.

El tema de adelanto de “Hardwritten (2012)” próximo álbum a editar en Julio de The Gaslight Anthem ya tiene nombre y forma “45” es su titulo y abrirá el mismo. Los seguidores ya lo hemos quemado desde que se adelanto vía radio el pasado primero de mayo, mucho se tienen que girar las cosas para que la banda no alcance un nivel superior de popularidad, por otra parte merecido. Así mismo, creo que curiosamente su propuesta gana en fuerza eléctrica, al menos en el tema de adelanto que nos ocupa, aunque si bien es cierto que se muestran más directos en sus formas, implicando por lo tanto una fácil digestión para el oyente.
Las guitarras suenan conocidas, aunque para mí se han arrimado al estilo que aplicaban Sunny Day Real State en sus formas más Rock y los coros ya podríamos decir que son marca de la casa, así como la voz de Fallon, fácil de reconocer. Por otra parte, creo que le aplican un punto de las primeras bandas “Emo” como Texas is The Reason o Cave In, vamos de cuando dicha tendencia no se basaba en los lloros y el maquillaje oscuro. Resumiendo suenan más clásicos pero a la vez recreando un estilo que los podría aproximar a Foo Fighters a nivel comercial, seguro que sus próximas fechas con Soundgarden por Europa le servirán para acercarse a un público más amplio y nostálgico de los 90’s.

martes, 1 de mayo de 2012

Dan Sartain “Too Tough To Live (2012)”.

Si tu mundo musical gira entorno a los Ramones, los Misfits más Rockers, el Rockabilly y los discos de canciones cortas, en este caso los trece temas se despachan en veinte minutos, no dudes en acercarte al último disco de Dan Sartain “Too Tough To Live (2012)”.
La brillantina afilada se puede tocar en sus temas, “Now, Now, Now”, “Fuck Friday”, aunque no es necesario destacar ninguno por encima de otro. Jack White se fijo en el y prepara el “Rocket to Russia” para pincharlo como complemento.